JAK UZYSKAĆ WOKAL, KTÓRY ZACHWYCI TWOICH SŁUCHACZY
Dzięki tej wiedzy z łatwością poprawisz brzmienie piosenek
Czy profesjonalne studio jest konieczne?
Może sobie myślisz, że uzyskanie świetnie brzmiącego wokalu w piosenkach jest możliwe tylko w profesjonalnym studiu za miliony dolarów…
I oczywiście z doświadczonym realizatorem, który ukończył niejedne studia muzyczne i współpracował z największymi gwiazdami…
Nic bardziej mylnego!
Co powiesz na to, by przygotować swoją własną pracownię dźwięku, samemu nagrywać, obrabiać i miksować swoje wokale w domu?
Wyobraź sobie, że…
Założę się, że próbowałeś już coś nagrywać w przeszłości, np. jakiś cover piosenki znanego wykonawcy.
Na pewno zauważyłeś już, że nie jest wcale tak łatwo uzyskać wokal o studyjnej jakości, który dobrze pasuje do podkładu muzycznego.
Zaraz zobaczysz, jak możesz podejść do stworzenia swojej własnej pracowni dźwięku i zacząć dopracowywać swoje nagrania w domu.
Pokażę Ci to na przykładzie mojej historii.
Jeszcze 7 lat temu moja kariera muzyczna rozwijała się jak papier toaletowy. Znajomi się śmiali, a rodzina doradzała, bym zostawił tę muzykę w cholerę i poszedł do normalnej pracy.
A potem wszystko zaczęło się powoli układać. Dziś mam swoje studio, wydaję własne piosenki i pomagam innym wokalistom nagrywać i obrabiać wokale.
Moja droga do własnego studia
Moja przygoda z własną pracownią dźwięku zaczęła się od zakupu sporej ilości materiałów wygłuszających. Zamiast tracić pieniądze na piramidki akustyczne, zainwestowałem w wełnę mineralną.
Planowałem zrobić z niej równomiernie pochłaniające dźwięk panele akustyczne. Początkowo miał mi z tym pomóc ktoś z rodziny, ale ostatecznie zostałem sam.
Dodatkowo, mimo wstępnych ustaleń, okazało się, że mogę wykorzystać tylko połowę pomieszczenia, w którym planowałem urządzić swoją pracownię.
To mi pokazało, że realizacja mojego marzenia o profesjonalnym studiu nagrań będzie większym wyzwaniem niż mi się na początku wydawało. Na jakiś czas straciłem motywację…
Tak wyglądają pozostałości po mojej pierwszej próbie ogarnięcia swojego studia.
Wróćmy jednak do początku. Pomysł, że muzyka może być dla mnie sposobem na życie, dojrzewał we mnie wiele lat.
Już jako dziecko bawiłem się w nagrywanie dźwięku, a w wieku nastoletnim zacząłem eksperymentować z produkcją muzyki.
Wtedy natknąłem się na program do pracy z dźwiękiem FL Studio, na którym pracuję do dziś. Początkowo tworzyłem głównie remiksy – mniej lub bardziej udane. Poszukiwałem swojej drogi i unikalnego brzmienia.
W czasach liceum skupiłem się bardziej na wokalu i nauczyłem się, że jeśli chodzi o nagrywanie piosenek albo o występy na żywo, to przygotowanie jest kluczowe.
„Jeśli nie zdołasz się przygotować, przygotuj się na porażkę”.
Po pierwszej nieudanej próbie stworzenia studia nagrań, postanowiłem urządzić kącik do nagrywania w swoim pokoju.
Ze sprzętu miałem wtedy mikrofon MXL 990, interfejs audio Steinberg CI1 i słuchawki Superlux HD660 (podróbki Beyerdynamic DT770 PRO). Był to sprzęt za około 1000 zł.
Jakbym miał polecić Ci dzisiaj coś na początek w tej cenie, to byłby to zestaw Focusrite Scarlett Solo Studio.
Z czasem zapragnąłem większego komfortu pracy, który mogłaby mi zapewnić wyłącznie samodzielna pracownia dźwięku. W końcu nadarzyła się okazja, by ją stworzyć w innym pomieszczeniu.
Tym razem nie było już problemów z przestrzenią – miałem do dyspozycji cały drugi pokój.
Zadbałem o to, by było tam mało pogłosu i by każda rzecz miała swoje stałe miejsce.
Od tego momentu zacząłem w pełni poważnie traktować swoją działalność muzyczną.
Samotna podróż
Myślę, że moim największym problemem było to, że oczekiwałem wsparcia i zrozumienia ze strony osób, które zupełnie nie znały się na tym, czym się zajmuję i co próbuję osiągnąć.
Nie znałem jednak nikogo, kto mógłby mi pomóc w realizacji moich celów bez jednoczesnego podcinania mi skrzydeł. Bliscy pomagali mi jak umieli, ale umówmy się – więcej szkodzili niż pomagali.
Zrozumiałem, że nikt nie chce być częścią mojej muzycznej podróży. Ani przyjaciele, ani rodzina.
Moment, w którym uświadomiłem sobie, że to samotna podróż, był momentem, od którego zacząłem robić zauważalne postępy.
Poniżej dla porównania fragment coveru „Mazureczki” z 2018 i 2023 roku
Rozwój i eksperymenty
Najpierw musiałem przyzwyczaić się do brzmienia monitorów studyjnych (specjalnych głośników) w mojej nowej pracowni. Zacząłem analizować moje stare covery i słuchać swoich ulubionych piosenek.
Zacząłem też na nowo eksperymentować z nagraniami i obróbką wokalu.
W międzyczasie starałem się urządzić moją pracownię, by nie tylko była funkcjonalna pod względem muzycznym, ale również estetyczna.
Tak wygląda obecnie moje stanowisko pracy. Jak dla mnie wystarczająco zachęcająco 😉
Chciałem, by opór przed zabieraniem się za nowe projekty był jak najmniejszy.
Po jakimś czasie zauważyłem, że finalne wokale moich nowych coverów i autorskich piosenek brzmią o wiele lepiej.
Ciągle jednak szukałem jakichś nowych wtyczek i efektów, które mogłyby mi pomóc uzyskać lepsze brzmienie.
W rezultacie doszło do tego, że zabierało mi to więcej czasu niż sama praca nad piosenkami.
Zasada Pareto
Jeśli myślisz, że najlepszy sprzęt i setki najwyższej jakości wtyczek są konieczne do uzyskania dobrze brzmiącego wokalu, to się mylisz.
Na początku polecam Ci skupić się na najważniejszych 20% działań, które dają 80% rezultatów (zasada Pareto).
W odniesieniu do miksowania wokalu z podkładem oznacza to, że do uzyskania niezłych efektów wystarczą Ci takie podstawowe narzędzia jak equalizer, kompresor i efekty przestrzenne typu Delay i Reverb.
Wszystkie te narzędzia w przyzwoitej jakości znajdziesz praktycznie w każdym programie DAW (Digital Audio Workstation).
Dlaczego nie miałem efektów?
Widzisz… wielkim firmom, które wytwarzają oprogramowanie i różne wtyczki muzyczne, wcale nie zależy, żebyś produkował fajne piosenki i na nich zarabiał.
Jeśli traktujesz swoją muzykę tylko jako hobby, a nie jak poważny biznes, to nie ma tutaj problemu.
Ale jeśli chcesz utrzymywać się z muzyki, to musisz myśleć i działać inaczej niż chcą tego działy marketingowe wielkich firm.
Gdy to zrozumiałem, zacząłem skupiać się na tym, co mam.
Rezygnacja z nadmiaru
Podjąłem decyzję, że do tworzenia swoich piosenek będę używał tylko tych instrumentów wirtualnych i sampli, które mam obecnie do dyspozycji, i że nie będę szukał i dokupował nowych i „lepszych”.
Podobnie zrobiłem z wtyczkami. Ograniczyłem ich ilość do tych kilku najlepszych i pozwalam sobie na nowości tylko w czasie przeznaczonym na modernizację studia.
Wybranie specjalizacji
Ograniczyłem też funkcjonalność mojej pracowni tylko do pracy z dźwiękiem.
Wcześniej planowałem, by zajmować się tu również montażem wideo, nagrywaniem poradników wideo i streamowaniem występów live na YouTube.
Skupiłem się na pełnym poznaniu tych wtyczek, które mi zostały i poświęciłem czas, by używanie ich weszło mi w nawyk.
Skupienie i jego efekty uboczne
Te ograniczenia, jakie na siebie narzuciłem, paradoksalnie dały mi większy spokój. Pozbyłem się zbędnego balastu, który hamował rozwój mojej działalności muzycznej.
Jeden mój muzyczny znajomy też dotarł do punktu, gdzie mnogość możliwości bardziej mu przeszkadzała niż pomagała. W jego przypadku również zdała egzamin zasada „mniej znaczy więcej”.
Nie spodziewałem się, że jak zoptymalizuję różne etapy związane z produkcją wokalu, to wpłynie to również na moje lepsze samopoczucie i mój biznesowy wizerunek.
Ebook dla początkujących wokalistów
Wtedy postanowiłem, że napiszę ebooka z myślą o początkujących wokalistach, którzy chcą szybko i sprawnie rozpocząć swoją przygodę z produkcją wokalu w domowym studiu.
Tylko pomyśl. Spędziłem setki godzin na rozkminienie tego wszystkiego. Zdobywanie wiedzy, testowanie różnych wtyczek, szukanie sposobów na optymalizację pracy…
Te poszukiwania kosztowały mnie również dziesiątki zarwanych nocy, bo często gdy się kładłem, wpadałem na nowy pomysł, który domagał się natychmiastowego sprawdzenia.
Czy też chcesz się tak męczyć?
Możesz oczywiście próbować ogarnąć własne domowe studio na własną rękę i samodzielnie szukać sposobu na wokal, który wyrwie Twoich słuchaczy z butów…
Tylko po co? Chcesz stracić na to kilka lat życia?
Możesz skrócić sobie ten czas i już niedługo cieszyć się własnym domowym studiem i zachwycającym brzmieniem wokali w swoich piosenkach.
Wokal w Produkcji Muzycznej (Ebook)
Mam dla Ciebie ebooka o wokalu w produkcji muzycznej! To idealny przewodnik dla początkujących wokalistów, którzy chcą nauczyć się poprawnie nagrywać i obrabiać wokal w swoim domowym studiu.
W prosty i zrozumiały sposób wyjaśnia wszystkie kluczowe zagadnienia, potrzebne do uzyskania profesjonalnie brzmiącego wokalu, dobrze pasującego do podkładu muzycznego. Bez zbędnego lania wody, za to z mnóstwem praktycznych porad.
Dzięki niemu zaoszczędzisz mnóstwo czasu i unikniesz wielu błędów, które często popełniają początkujący. Jeśli czujesz, że już czas wskoczyć ze swoimi piosenkami na wyższy poziom, to ten ebook jest właśnie dla Ciebie!
Dzięki temu ebookowi dowiesz się:
- Jak używać korektora (EQ), by podkreślić atuty głosu i usunąć problematyczne rezonanse
- Jak uzyskać odpowiedni balans głośności wokalu w całym utworze, by był on zawsze wyraźnie słyszalny i dobrze współgrał z podkładem
- Jak tanio i skutecznie zaadaptować akustycznie pomieszczenie, by zminimalizować pogłos i uzyskać optymalne warunki do pracy
- Jak zsynchronizować chórki z wokalem głównym, by idealnie się uzupełniały, tworząc bogate, harmonijne brzmienie
- Jak wyeliminować z nagrania niechciane oddechy i inne zakłócenia, bez szkody dla jakości wokalu
- Jak dodać wokalowi przestrzeni i głębi za pomocą efektów delay i reverb (pogłos), by brzmiał naturalnie w kontekście całego utworu
- Jak dobrać i ustawić sprzęt, by stworzyć funkcjonalne domowe studio, bez wydawania fortuny
- Jak stworzyć “recording vocal chain”, który zapewni Ci większy komfort podczas nagrywania
- Jak skorygować niedoskonałości intonacyjne wokalu, zachowując przy tym naturalną barwę i emocje w nim zawarte
- Jak wyeliminować problemy z opóźnieniami (latencją) w DAW, by po nagraniu wokal nie był przesunięty względem podkładu
- Co zrobić, by miks utworu, w tym ścieżka wokalu, brzmiał świetnie na różnych systemach audio
Bonusy
BONUS nr 1 (wartość: 200 zł)
Konsultacja Online (30 minut)
Podczas konsultacji stworzymy razem plan działania, który pomoże Ci w jak najkrótszym czasie wystartować z produkcją wokalu w domowym studiu. Dostosujemy go do Twoich ambicji, budżetu i wizji artystycznej.
Damy radę!
Co dokładnie zyskasz dzięki tej konsultacji?
- Dostaniesz praktyczne wskazówki dotyczące optymalizacji Twojego domowego studia
- Otrzymasz dawkę motywacji i inspiracji, która pomoże Ci wykorzystać swój muzyczny potencjał
- Po tej konsultacji wyjdziesz z jasnym planem działania jak osiągnąć profesjonalne brzmienie wokalu w swoich piosenkach
Dostępność tego bonusu jest limitowana, bym mógł zagwarantować najwyższą jakość konsultacji i uniknąć przytłoczenia ich ilością.
BONUS nr 2 (wartość: 516 zł)
Muzyczne Skarby Milionera + Instrumentale
Inspiracja
Otrzymasz zestaw moich autorskich piosenek w formie plików MP3.
Wierzę, że te utwory staną się dla Ciebie źródłem inspiracji i pomogą Ci wybrać odpowiednią piosenkę, którą zechcesz nagrać, efektownie obrobić i zaprezentować światu.
Materiały do ćwiczeń
Dostaniesz zestaw instrumentalnych wersji moich piosenek.
To doskonała okazja, by przećwiczyć techniki opisane w ebooku, a następnie porównać efekty swoich działań z oryginalnymi utworami. To pozwoli Ci ocenić swoje postępy.
Twoja wersja, Twoja szansa!
Jeśli spodobają Ci się te podkłady, to mogą posłużyć Ci do nagrania własnych coverów moich piosenek. Możesz je wykorzystać do prezentacji swoich wokalnych umiejętności, np. na swoim kanale YouTube.
Chętnie posłucham Twoich wykonań!
Kim jestem?
Jestem Krzysiek Krawiel, Milioner Bez Grosza 😉 Pomagam wokalistom nagrywać i obrabiać wokale w domowym studiu.
Tworzę muzykę taneczną inspirowaną różnymi stylami, ale szczególnie bliskie są mi gatunki takie jak EDM, disco-polo i pop.
30 DNI BEZ RYZYKA
Jestem przekonany, że wiedza, którą Ci przekażę, znacząco podniesie jakość wokali w Twoich piosenkach.
Jeśli jakimś cudem będzie inaczej, to napisz do mnie w ciągu 30 dni, a zwrócę Ci pieniądze. Bez pytań i żalu.
Chcę, by była to dla Ciebie dobra inwestycja, a nie wydatek.
Podsumowując:
- Nic nie ryzykujesz, bo chroni Cię moja 30-dniowa gwarancja
- Całość jest warta 813 zł, ale teraz możesz to mieć za 77 zł
Standardowa cena: 813 zł
Aktualnie 77 zł
Chcę, aby każdy, kto marzy o profesjonalnym nagrywaniu i obróbce wokalu w domowym studiu, mógł sobie na to pozwolić, i żeby cena nie była tutaj przeszkodą.
Zamów teraz i odmień brzmienie swoich wokali!
Regulamin | Polityka Prywatności
Copyright © 2025 Milioner Bez Grosza